Касательно работы актера над собой – я бы хотел сегодня рассказать о некоторых вещах, о которых говорю крайне редко. Но совсем не потому, что я что-то скрываю. Если Вы заметили – на страницах блога я делюсь информацией довольно подробно. А редко говорю я о некоторых нюансах – ровно потому, что эта информация относится к высшей актерской квалификации, и маловероятно, что Вы поймете и, главное, сможете воспроизвести то, что я говорю – правильно и достоверно. Но если это произойдет – честь Вам и хвала. Итак…
Сегодня я расскажу Вам о ведущем чувстве персонажа, что Вы играете (оно называется «ведущее чувство роли»). Обычно эту информацию – либо никто не дает, так как не знает, либо никто не придает ей должного значения. И это очень жаль, так как определение ведущего чувства персонажа (роли) – фундамент к созданию ЦЕЛЬНОГО образа на сцене. И один из основных элементов техники разбора Вашей роли.
Но прежде мы будем о чем-то таком говорить – почитайте, пожалуйста, мои предыдущие статьи, касающиеся действия и восприятия, и прочих важных тем. Мне не нужно, чтобы Вы просто читали разные статьи моего блога (для развлечения), но мне нужно, чтобы мы с Вами говорили на одном языке. И если Вы набрели на этот материал – не прочтя предыдущие – Вы меня просто не поймете.
Итак, вот статьи, которые Вам следует прочесть, прежде чем Вы вернетесь к настоящей статье:
- о психофизическом действии и промежуточной цели,
- о сквозном (внутреннем) действии роли и сверхзадаче,
- о популярных темах современной драматургии.
Надеюсь, что теперь Вы немного понимаете всю театральную «кухню». Поэтому я продолжаю.
Есть «сквозное действие» Вашего персонажа. Есть его «сверхзадача». А есть – прочие (психофизические) действия, которые актер от имени персонажа осуществляет, и которые «наполняют» его (персонажа) «сквозное действие». Но побуждающей силой для сквозного действия роли является именно «ведущее чувство». Оно еще называется «тема роли».
«Ведущее чувство» — это то, как персонаж (герой пьесы) чувствует мир, как он глобально действует по отношению к миру и к людям вокруг. Ниже я перечислю основные виды «ведущих чувств» и приведу некоторые примеры — так, чтобы Вам стало совсем ясно:
- чувство несправедливости, неправильности (обиды) или наоборот — справедливости и правильности; Костя Треплев «Чайки» Чехова, Сонечка из «Как я люблю любить» Цветаевой, Наташа из «Наташиной мечты» Пулинович, Люба из «Фантазий Фарятьева» Соколовой, Саня из «Назначения» Володина, Раскольников из «Преступления и наказания» Достоевского, Жанна Де Арк (из разных произведений), Чацкий из «Горя от ума» Грибоедова, Сирано Де Бержерак из одноименного произведения Ростана;
- чувство винтика («маленького человека»); Куропеев из «Назначения» Володина, Молчалин из «Горя от ума» Грибоедова;
- чувство утраты (потери прожитых лет); Дядя Ваня из одноименной пьесы Чехова, Павел Фарятьев из «Фантазий Фарятьева» Соколовой;
- чувство одиночества (бессмысленности происходящего, лишнести); Зилов из «Утиной охоты» Вампилова, тот же Гамлет, Капитан Немо Верна, Маша из «Последних новостей мужского платья» Драгунской, Яков Богомолов из одноименного произведения М. Горького;
- чувство вины; Сарафанов из «Старшего сына» Вампилова, Шаманов из «Прошлым летом в Чулимске» того же Вампилова;
- чувство прикосновения, участия, причастности к происходящему (сопричастности, ответственности); Алеша Карамазов из «Братьев Карамазовых» Достоевского, Князь Мышкин из «Идиота» того же автора, Князь Андрей Болконский из «Войны и мира» Толстого;
- чувство долга; Васков из «А зори здесь тихие» Васильева, Александра из «Фантазий Фарятьева» Соколовой, Москалева из «Дядюшкиного сна» Достоевского;
- чувство собственной уникальности (значимости, превосходства, гордыни); Печорин из «Героя нашего времени» Лермонтова, Безухов из «Войны и мира» Толстого, Онегин из «Евгения Онегина» Пушкина, и др. Надо сказать, что «чувство уникальности» является как бы продолжением «чувства сопричастности», но с отрицательным влиянием на мир, и вот почему.
Например, Адольфом Гитлером изначально тоже двигало «чувство сопричастности» (ответственности за судьбу нации), что не помешало впоследствии этому чувству разрастись до размеров «уникальности» (национального превосходства) — и послужило доминантой для его «хозяина» — к развязке Второй мировой войны за мировое господство, которая, в свою очередь, привела мировое сообщество к многочисленным бедам (утратам), а его самого (Гитлера) — к смерти. А жаль. Потому что — если бы Гитлер употребил свои возможности (чувства) на пользу человечеству — не сомневаюсь, что это была бы ВЕСЬМА ощутимая польза.
Я не рад, что привожу пример человека, имя которого связывают с самыми чудовищными преступлениями двадцатого века. Но я привожу данный пример — к тому, чтобы Вы могли осознать взаимосвязь масштабов каждой личности (точнее, роли этой личности в истории — реальной или вымышленной) и ведущего чувства такой личности (или персонажа), а также — понимать, как его (это чувство) правильно идентифицировать (классифицировать), и к чему оно в итоге может привести.
Конечно, у каждого режиссера может (и должно) быть свое мнение о том, какое чувство «движет» тем или иным персонажем. Выше я привел просто примеры «ведущих чувств» (сокращенно ВЧ) по драматургическим персоналиям (ролям). Запомните, ведущее чувство Вашей роли – неизменно, оно никак не меняется под воздействием тех или иных событий. Его можно частично смягчить (как, например, если бы Гамлет ВДРУГ и на время — получил бы искомое успокоение), но под воздействием новых обстоятельств – его (Гамлета) ВЧ «возгорится» вновь.
ВЧ – это душевный костер, горящий внутри человека, которого Вы играете, и его пламя в определенные моменты сцены (жизни персонажа) может быть сильнее или слабее, но оно НЕ ЗАТУХНЕТ НИКОГДА (до самой смерти Вашего персонажа).
А теперь давайте рассмотрим примеры взаимосвязей основных элементов техники разбора роли.
— Гамлет (в исполнении Высоцкого) на протяжении всей пьесы – обвиняет, и это его сквозное действие. А его ведущее чувство? Чувство одиночества, конечно же. Событие, происходящее в начале пьесы (смерть отца) – лишь обостряет ведущее чувство Гамлета, делает его более сильным и разрушительным. Следовательно, из-за одиночества – он обвиняет «мир», в конечном счете, ища утешения (успокоения), что является его (роли) сверхзадачей.
— ВЧ Родиона Раскольникова – чувство обиды за то, что в мире он занимает не достойное ему место. Его сквозное действие — убеждение себя (и других), в том, что с ним следует считаться. Его сверхзадача (роли): заявить о себе.
— ВЧ Сирано де Бержерака – чувство справедливости. Но если, например, Жанна де Арк, «имеющая» то же ВЧ – вызывает на поединок, и не только физический (это ее «сквозное действие» в пьесах), то Сирано, напротив, на протяжении всей истории — устанавливает свой порядок. Сверхзадача Сирано – построить новый мир.
— ВЧ Алеши Карамазова – чувство причастности к происходящему (ответственности, но духовной). Его сквозное действие – вразумление (аналог убеждения). Его сверхзадача – пробудить в людях человеческое.
— Чувство утраты (потери уважения, значимости) у главного героя пьесы А.П. Чехова «Дядя Ваня» – рождает у него поиск нового смысла. И его сверхзадача – найти себе новое применение, стать полезным.
Теперь — схематично, как нужно разбирать роль:
ВЕДУЩЕЕ ЧУВСТВО + ВЕДУЩЕЕ ПРЕДЛАГАЕМОЕ ОБСТОЯТЕЛЬСТВО + СКВОЗНОЕ ДЕЙСТВИЕ + СВЕРХЗАДАЧА РОЛИ = РАЗБОР РОЛИ
Как Вы видите, определение ведущего чувства – является непременным и обязательным элементом при разборе любой театральной роли. В данной цепочке разбора роли мною не выделено несколько промежуточных элементов – создание более тонких (сильных) качеств образа через построение психофизических действий и событий в сценах, внутреннего монолога (в них же) и элементов (оттенков) внутренней характерности. Это сделано для того, чтобы Вы не запутались.
О них я расскажу в своих следующих статьях. И это — работа актера над собой. И над своим образом (ролью).
Искренне Ваш,
Александр Баринов
Театральная школа в Москве
